デザインの考察：13

「羽花 minä perhonen 30th anniversary exhibition + akira minagawa art works 2025」「Hilma af Klint : The Beyond 2025」

デザインの景色が広がり続ける世界。
そこにはミナペルホネンが1995年から2025年までに発表した作品が広がっていました。ひとつひとつのデザイン（服）には名前があり、当時の思いや物語がが込められていて情景が目に浮かぶようです。
永遠の憧れ「tambourine（タンバリン）」このテキスタイルデザインと出会えたことが何より幸せです。シンプルなモノの中にこそ可能性は無限にあり、過去・現在・未来、時間や世界を越え感性は生き続ける。

「happa」繊細なステッチで表現されたコート、油彩画のような手書きタッチの刺繍柄「rosy」のパンツ。着てみたい素敵な服。展示は全て非売品です。

1995年に皆川明氏によって設立されたミナペルホネンは、2025年5月22日に30周年を迎えました。
羽花　minä perhonen 30th anniversary exhibition + akira minagawa art works
会期：2025年5月28日（水）〜6月15日（日）
会場：ヒルサイドテラス・ヒルサイドフォーラム・gallery ON THE HILL
たくさんのリトグラフも展示、販売されていました。会場内は撮影が可能で展覧会の内容と合わせたHP投稿の許可を頂きました。

秋にはミナペルホネンの新たな展覧会「つぐ　minä perhonen November 22,2025-February 1,2026 SETAGAYA ART MUSEUM」が開催されます。巡回の予定もあるようです。
会場：世田谷美術館
会期：2025年11月22日（土）〜2026年2月1日（日）

新たな画家との出会い。直感に導かれるまま訪れた展覧会。「ヒルマ・アフ・クリント展」（東京国立近代美術館）
20世紀初頭、同時代のアーティストに先駆けて抽象絵画を創案した画家として、近年、再評価の機運が高まるスウェーデン出身の画家　ヒルマ・アフ・クリント。
予備知識を持たない画家、作品との出会いは新鮮であり、刺激でした。
大きな大作は壁面に腰掛けじっくり対峙することができ、ゆったり観覧できる空間がありました。
展示の後半には、シリーズ化された作品をパート、年代ごとに整理した一覧が壁面を覆っており圧巻でした。これは図録の表紙カバーの裏にも置かれていると言う、ちょっとしたアイディアです。
「抽象絵画」と呼ばれますが、彼女は心象風景を明確に表現したのだと思いました。

「ヒルマ・アフ・クリント展」
会場：東京国立近代美術館
会期：2025年3月4日（火）〜2026年6月15日（日）

展覧会鑑賞の余韻に浸るひと時。美術館の中には素敵なレストランが併設されており、風景やメニューで贅沢な非日常が味わえます。
東京国立近代美術館のレストラン「ラー・エ・ミクニ」。「芸術と料理」をテーマにフレンチとイタリアンの融合をアートします。皇居の四季を臨むテラス席もお楽しみいただけます。（公式HPより）
窓の木々の向こうは皇居が間近。静かな店内で上質の食事。忙しい日々の中、心身が豊かになる大事な時間。